香港电影 孔雀王朝 简介,香港电影 孔雀王朝 简介视频

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本文目录

  1. 邵氏电影有哪些
  2. 香港西游记如来扮演者
  3. 印度由来的电影

[One]、邵氏电影有哪些

〖One〗、在世界华语影坛上,邵氏电影曾经红极一时。我心仪很久,却一直无缘见面。如今,被天映娱乐公司买断邵氏电影760部,用2亿多元人民币以数字方式总结和修复,令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时,迫不及待地把这来之不易“宝石”,好好欣赏品味。

〖Two〗、真正的武侠电影早已经死亡,这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时,就听说了哪全然是模仿之作,看过三十年前的邵氏武侠,更得以证实。邵氏的武侠,是武侠片的巅峰时期,从《大醉侠》到《独臂刀》,从《大刺客》到《金燕子》,从《盗剑》到《夺魂铃》,从《马永贞》到《刺马》,从到《侠女》到《长辈》,从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等,高潮迭起。

〖Three〗、古龙的作品为这一时期的武侠片,添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本,《萧十一郎》就是先写成剧本,后改成小说的。也许,只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。

〖Four〗、电影是属于古龙的,电视剧是属于金庸的。一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来,但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等,就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。

〖Five〗、童年,看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》(又名《风云第一刀》),至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一,而主人公李寻欢和阿飞,是武侠虚拟人物中经典人物。原著三卷,七十余万字,它的问世,奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位,也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的,1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗,几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片,开创新派武侠片潮流,勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。

〖Six〗、邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说,尤其是古装片、武侠片,那才是正宗。古色古香,看着就舒服,尤其是现在“乱穿”的时代,格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说:“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者,对服装、造型、布景、道具,莫不精心考据,务求逼真实感,营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型,今人以为可笑,实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮,反而后来午马版的才是不伦不类。”(1960年《倩女幽魂》)

〖Seven〗、《多情剑客无情剑》里也是如此,每每看见漂亮的屏风,精致的桌椅被打斗时划破、损坏,还真有点不舍得。虽然很多是室内景,但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”,来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕,远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。

〖Eight〗、情节上,前后二部对原著都有改动,似乎预料之外,转念一想却在情理之中。其实,改动不是很大,还能接受。全剧塑造的原著气氛,更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作,只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠,恩怨情仇,对白、意境、气氛,完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候,不能接受这样的结局,但是事后想来其实也可以这样的诠释。

〖Nine〗、1977年的《多情剑客无情剑》中,狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中,李寻欢萧然走在雪中,埋下林诗音人像,李寻欢一滴眼泪没掉,一句话没说,凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”,被称为“永远的小李飞刀”。个人认为,如果去掉那把扇子,一定给满分。对于角色的改编,井莉饰林仙儿传统些,朴素些,还好在下一部时,转变过来。余安安饰林诗音,的确漂亮,居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞,戏份并不多,但抓住了原著的精华部分,我给他打满分。

〖Ten〗、在世界华语影坛上,邵氏电影曾经红极一时。我心仪很久,却一直无缘见面。如今,被天映娱乐公司买断邵氏电影760部,用2亿多元人民币以数字方式总结和修复,令这批珍贵华语电影化石焕发出“青春”的光彩。在令人感到兴奋的同时,迫不及待地把这来之不易“宝石”,好好欣赏品味。

1〖One〗、真正的武侠电影早已经死亡,这点深有感受。当年看《英雄》、《十面埋伏》等作品时,就听说了哪全然是模仿之作,看过三十年前的邵氏武侠,更得以证实。邵氏的武侠,是武侠片的巅峰时期,从《大醉侠》到《独臂刀》,从《大刺客》到《金燕子》,从《盗剑》到《夺魂铃》,从《马永贞》到《刺马》,从到《侠女》到《长辈》,从《少林三十六房》到《天下第一拳》等等,高潮迭起。

1〖Two〗、古龙的作品为这一时期的武侠片,添上一抹瑰丽的色彩。古龙的作品是七十年代武侠电影的宠儿。当时重量级的导演楚原、王羽、罗维等也都非常热衷于拍摄古龙武侠小说改编的电影。还活着的古龙也不时地为电影公司编写剧本,《萧十一郎》就是先写成剧本,后改成小说的。也许,只有这个时候才能拍出古龙想抒发出的意境。

1〖Three〗、电影是属于古龙的,电视剧是属于金庸的。一部电影未必能把金老爷子的作品表达出来,但一部电影能把古龙的意境发挥的淋漓尽致。《流星蝴蝶剑》、《天涯明月刀》、《白玉老虎》、《楚留香》、《多情剑客无情剑》、《三少爷的剑》、《陆小凤》、《英雄无泪》、《萧十一郎》、《绝代双骄》、《浣花洗剑》、《孔雀王朝》等等,就是那盛世留给懂得品味的人去体会的真正宝藏。

1〖Four〗、童年,看的第一本武侠书就是古龙《多情剑客无情剑》(又名《风云第一刀》),至今依旧觉得它是古龙作品的最佳代表之一,而主人公李寻欢和阿飞,是武侠虚拟人物中经典人物。原著三卷,七十余万字,它的问世,奠定了古龙在新派武侠小说史上的卓越地位,也对金庸之后武侠小说不可读的定论作了一次有力的冲击。邵氏把原著《多情剑客无情剑》分成二部电影来拍摄的,1977年出品的《多情剑客无情剑》主题是梅花盗,几年后拍摄的《多情剑客无情剑之魔剑侠情》是以金钱帮事件为主轴。导演楚原拍摄此片,开创新派武侠片潮流,勇夺第15届金马奖摄制技术优良特别奖。

1〖Five〗、邵氏电影的服装、布景、道具、造型等等绝对是没有话说,尤其是古装片、武侠片,那才是正宗。古色古香,看着就舒服,尤其是现在“乱穿”的时代,格外令人怀念。记得“魏君子”在《邵氏作品41部小评》文章里说:“导演李翰祥的美术造诣在华语导演中堪称后无来者,对服装、造型、布景、道具,莫不精心考据,务求逼真实感,营造情境更是体现中国文化底蕴。比如燕赤霞身披虎皮的造型,今人以为可笑,实则中国古小说绣像图画中的侠客均做如此打扮,反而后来午马版的才是不伦不类。”(1960年《倩女幽魂》)

1〖Six〗、《多情剑客无情剑》里也是如此,每每看见漂亮的屏风,精致的桌椅被打斗时划破、损坏,还真有点不舍得。虽然很多是室内景,但是真实度比现在200万元打造的“海棠金舍”,来得正宗多。楚原为了拍李寻欢从关外入关、与林诗音梅园重逢那一幕,远赴韩国拍摄。片中的很多道具细节处理的相当不错。

1〖Seven〗、情节上,前后二部对原著都有改动,似乎预料之外,转念一想却在情理之中。其实,改动不是很大,还能接受。全剧塑造的原著气氛,更是“小李飞刀”系列影视作品中最上乘之作,只怕后无来者。也许是该片表达出了江湖、名、利、情、侠,恩怨情仇,对白、意境、气氛,完全是古龙的原味风格。虽然看第一遍的时候,不能接受这样的结局,但是事后想来其实也可以这样的诠释。

1〖Eight〗、1977年的《多情剑客无情剑》中,狄龙饰李寻欢、余安安饰林诗音、尔东升饰阿飞、岳华饰龙啸云、井莉饰林仙儿。影片中,李寻欢萧然走在雪中,埋下林诗音人像,李寻欢一滴眼泪没掉,一句话没说,凄楚心境却表露无遗。狄龙饰演的李寻欢有评论者以为“活脱脱从小说中走出来一般”,被称为“永远的小李飞刀”。个人认为,如果去掉那把扇子,一定给满分。对于角色的改编,井莉饰林仙儿传统些,朴素些,还好在下一部时,转变过来。余安安饰林诗音,的确漂亮,居然被改死了。当然在《魔剑侠情》改活过来了。尔东升饰阿飞,戏份并不多,但抓住了原著的精华部分,我给他打满分。

[Two]、香港西游记如来扮演者

〖One〗、香港TVB拍摄的《西游记》如来的扮演者是楚原。

〖Two〗、楚原所扮演的如来,在外形上接近庄严之相,演技也相当不错,不过在神韵上还是有所欠缺。

〖Three〗、楚原是香港粤语片时代著名的大导演,1973年他所执导的《七十二家房客》至今被视为经典之作,数十年来翻拍不断。当然楚原更为知名的是他所导演的武侠电影,当年他和武侠小说家古龙合作曾在港台掀起武侠电影热潮,屡屡打破票房纪录。楚原不仅是位大导演,而且还时常在各种电影、电视剧中客串,是一位知名的绿叶演员。

[Three]、印度由来的电影

〖One〗、改编自印度神话故事,讲述了巴霍巴利和兄弟巴拉迪瓦二人争夺摩西施末底王国王位以及衍生出来复仇的事迹,没有历史的考证,是个虚拟的故事。

〖Two〗、《罗摩衍那》与《摩诃婆罗多》并列为印度两大史诗。《罗摩衍那》,成书于公元前3世纪,所反映的时代大约是公元前6-5世纪以前的事情,甚至于更早,真实性未知,内容主要讲述阿逾陀国王子罗摩(Rama)和他妻子悉多(Sita)的故事,中间穿插了很多小故事以及神猴哈奴曼。

〖Three〗、故事背景发生在公元前273—前232年,古印度孔雀王朝时期,讲述了阿育王善恶的一生,传达了佛教“放下屠刀,立地成佛”的理念。阿育王早期因为皇位争斗,谋杀兄妹,后好战杀戮,统一了南亚次大陆和今阿富汗的部分地区,晚年笃信佛教,兴建了众多佛教建筑和佛塔,是古印度历史上最伟大的帝王之一。

〖Four〗、故事发生在约13世纪,斯里兰卡公主、拉杰普特人的王后帕德玛瓦蒂的倾城美貌导致德里苏丹国卡尔吉王朝阿拉乌德丁?卡吉尔苏丹发兵攻打她的夫君,欲将她夺为己有。德里苏丹虽然战胜,却没能得到帕德玛瓦蒂王后——她在城破前自杀。该片最后时刻,女主为了信仰和祖国带领众人集体浴火献身,该片除此之外还存在其他一些分歧,还差点引起印度国内种族冲突。

〖Five〗、讲述了莫卧儿王朝第三代君主阿克巴和他妻子的爱情以及政治、宗教、宫廷斗争等内容的故事,时间大约在公元16世纪,在他统治的时期内,废除了印度教徒去圣地朝拜的香客税,废除了印度教徒的人头税,让民族矛盾得以和解,宗教信仰自由开放,成就了印度最后一个王朝的繁荣。

〖Six〗、影片背景大约发生在18世纪,印度次大陆的一个王国——马拉塔帝国夏胡时期,男主Bajirao与侧室Mastani的爱情故事。

〖Seven〗、故事背景基于由于宗教信仰不同造成的印巴矛盾,历史上,印巴同为英属印度,是英国最大的殖民地,二战后,英国不得不同意向印度人转移政权。但是英国为了日后依旧能控制印度,在印度教和伊斯兰教政党对立基础上,极力推行分而治之的策略,在印度各民族、教派、党派中制造矛盾,扩大分裂。电影通过印度教的大叔通过层层考验,护送伊斯兰教的小萝莉回祖国巴基斯坦的故事,传达了一种人间大爱能穿越一切世俗、宗教、国家的理念。

〖Eight〗、舍一切生死得一切苦灭——释迦牟尼《阿育王经》

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